Le 3 mai est le lancement de l’association «Cube Noir» pour l’art ibéro-américain avec le vernissage de l’exposition photographique de l’artiste colombien Camilo Agudelo.

CHF 4’645

45% de CHF 10’254

45 %
Comment ça fonctionne

Le principe du «tout ou rien» s’applique: l’argent ne sera reversé au projet qu’à condition d’avoir atteint ou dépassé l’objectif de financement.

35 contributeur*rices

Clôturé le 5.5.2024

Exposition photo Camilo Agudelo et lancement de l'association «Cube Noir»

Contribuer au lancement de l’association «Cube Noir» qui cherche à donner une visibilité aux artistes ibère américains en Europe. Son inauguration a lieu le 3 mai avec l’exposition photographique de l’artiste colombien Camilo Agudelo et que le lancement de la marque de t-shirts «Cube Noir Project», avec des artistes et artisans latino-américains et un travail artisanal 100% made in Genève.

  • Projet «Sport et Diversité»
    Projet «Sport et Diversité»
  • Project «Collage Servette»
    Project «Collage Servette»
  • Projet «Sport et Diversité»
    Projet «Sport et Diversité»
  • Projet «Rêves et lucides»
    Projet «Rêves et lucides»
  • Projet «Sport et Diversité»
    Projet «Sport et Diversité»

Divesité, sport, rêve et communité

Léviter ou l’éviter?

Camilo Agudelo est un photographe du singulier, de l’individu extrait du groupe afin de lui conférer une individualité durable ou éphémère, ou de l’équipe, de la foule décomposée en mille fragments. Dans son travail, chacun-e semble soustrait-e à la pesanteur visuelle, léviter au-dessous de l’image complète, le temps d’un coup d’œil.

L’exposition réunit des œuvres appartenant à différents projets qui proposent un regard détaché et intimiste, fuyant et lévitant au-dessus de l’évident – et restant en-dehors de l’humain et de sa mise en scène. L’absence de détermination évite que le photographe impose son point de vue : ce qu’il nous donne à voir oscille entre sa perception de la réalité et celle qu’il nous invite à poser par-dessus.

Les photos de l’artiste nous montrent la présence de l’humain, mais aussi son absence. Une présence rehaussée par l’extraction des sujets de leur contexte, comme les corps nageants sortis de l’eau, vivants mais sans le mouvement qui les maintient à flot. Et une absence qui semble invisible pour les yeux, car la photo montre toujours quelque chose, fût-ce le noir ou le blanc total.

L’exposition réunit des œuvres appartenant à différents projets qui portent un regard détaché et intimiste, fuyant et lévitant au-dessus de l’évident – et restant en-dehors de l’humain et de sa mise en scène.

Le photographe arrête la vie et la fige; au public de la restituer en s’appropriant les photos: leur réalisme s’approche (tout en s’en éloignant) de la réalité, qu’elle soit regardée par une foule en mouvement – mais morcelée par l’observation en mosaïque du photographe – ou simplement figée par l’oeil de la caméra, qui nous offre la vie au prix de son immobilisation.

«Jeu d'enfant», du projet «Rêves et lucides»
«Jeu d'enfant», du projet «Rêves et lucides»

Impression des Images et lancement de l'association «Cube Noir»

L’argent collecté dans ce Crowdfunding se verra dédié à l’impression de l’exposition photographique, ainsi qu’à la création de l’association «Cube Noir» et qu’à la marque de t-shirts «Cube Noir Project». Ainsi, nous commençons à récolter des fonds pour pouvoir faire venir et exposer l’artiste colombien Luis Antonio Sanchez, autour duquel sont prévues deux expositions et une résidence. Nous poursuivons aussi la recherche de plus d’espaces d’exposition.